كيف يمكن للفن الجريء أن يحترم الذوق العام ويظل مبتكرًا في نفس الوقت؟

الفن هو عمل تجاري له تكاليف مالية ويحتاج لاستعادة هذه التكاليف مع الأرباح، وطالما الأمر كذلك سيظل العنصر التجاري هو الأهم في المعادلة، فلو كانت النقود تضيع بسبب الأعمال الفنية لن ينفق أحد من أمواله على صنع هذه الأعمال.

لذلك يعتمد الجميع على أسرع طريقة تقلل من مخاطرة فقد المال، وهي الإثارة السريعة لأعصاب المشاهد حسب تركيبته النفسية، عندنا مثلاً مع تدهور الأحوال الاقتصادية وزيادة الفجوة بين الشعب والأثرياء، يحب المشاهد أن يرى البطل المستضعف يتغلب على كل الأشرار ويصل مرة واحدة للثراء فينفق الملايين بسهولة، وفي نفس الوقت هو قوي وعنده مبادىء محبوب بسببها.

لو حاول الكاتب والمخرج اتخاذ خطوة جريئة لصنع عمل فني جريء وحقيقي يلمس المشاهد من منظور فكري أرقى، فهو يخاطر بخسارة نقوده، ولا أحد يحب المخاطرة بالنقود.

بصراحة المشكلة الحقيقية أن كلمة "الجرأة" نفسها في سياق الفن أصبحت مرتبطة تلقائيًا بقلة الأدب أو التعدي على الخطوط الحمراء، خصوصًا في الإعلام، فدائمًا ألاحظ في الحوارات التلفزيونية، حين تسأل المذيعة نجمات السينما عن الجرأة، فإن السؤال يكون عن المشاهد الجريئة أو الملابس المكشوفة أو الأدوار التي تتخطى الأعراف، وكأن الجرأة اختزلت فقط في كسر الحياء، لا في كسر الصمت عن قضايا مهمة أو في تقديم فكرة عميقة بطرح مختلف، وهذا اختزال مخل وممل، لأن الجرأة الحقيقية في الفن ليست في أن تخلع، بل في أن تكشف التناقضات، وتطرح المسكوت عنه، وتحرك فكر الناس لا غرائزهم.

طرح متوازن وعميق، يلخّص جوهر العلاقة بين الحرية والمسؤولية في الفن. بالفعل، ليست الجرأة في كسر التقاليد، بل في إعادة فهمها بوعي واحترام. والفنان الحقيقي هو من يوسّع أفق مجتمعه دون أن يصطدم به، بل يجعله يرى نفسه من زاوية أصدق وأعمق.